Itzhak Perlman – Ein Leben für die Musik

Israel/USA 2017, 80 Min., engl./hebr OmU, FSK: ab 0
Regie und Buch: Alison Chernick
Kamera: Chris Dupkins, Christopher Gallo, Daniel Kedem
Mit Itzhak Perlman, Billy Joel, Alan Alda

Er betet mit der Violine – so beschreibt der berühmte Geigenbauer Amnon Weinstein die Kunst des renommierten Geigers Itzhak Perlman. Dessen jüdische Eltern emigrierten aus Polen nach Israel, wo er geboren wurde. Als Kind erkrankte Perlman an Polio. Er spielt deswegen im Sitzen und hatte aufgrund seiner Behinderung Probleme, an der Musikhochschule ernst genommen zu werden. Das Repertoire des selbstironischen und witzigen Musikers reicht von Schubert über Strauß und Bach bis hin zu Billy Joel. In Alison Chernicks Dokumentarfilm steht Perlmans Vergangenheit im Fokus, seine Erfahrungen als Polio-Überlebender und als jüdischer Emigrant, außerdem zeigt die Regisseurin Gespräche mit Familie, Freunden, anderen Musikern und Perlmans Ehefrau Toby, mit der er seit 50 Jahren verheiratet ist.

So charmant und hinreißend wie der berühmte Geiger ist der Film ITZHAK. Das Porträt eines musikalischen Virtuosen, der von Warmherzigkeit, Humor und – vor allem – Liebe nur so strotzt.

Moritz Daniel Oppenheim – Der erste jüdische Maler

D 2017, 100 Min., FSK: ab 0, FBW: Wertvoll
Regie und Buch: Isabel Gathof
Kamera: Nic Mussell, Carla Muresan, Alexander Vexler
Mit: Esther Graf, Erik Riedel, Rabbiner Yehuda A. Horovitz

Nach dem Film: Gespräch mit der Regisseurin Isabel Gathof

Der erste Dokumentarfilm über den als „Maler der Rothschilds und Rothschild der Maler“ in die Geschichte eingegangenen Moritz Daniel Oppenheim (geb. 1800 in Hanau, gest. 1882 in Frankfurt/M.) schlägt auf zwei abwechselnden Erzählebenen Brücken vom Damals ins Heute. Die Filmemacherin Isabel Gathof geht auf internationale Spurensuche nach Oppenheims Erbe und dokumentiert in eindrucksvollen Bildern das symbolische „Werden“ des Künstlers – verkörpert durch die Statue des Bildhauers Pascal Coupot, deren kreativer Entstehungsprozess vom ersten Golemartigen Miniaturmodell bis hin zur überlebensgroßen Stahlskulptur von der Kamera begleitet wird. Eine ambitionierte Fusion aus elektronischer und klassischer Musik – die in Zusammenarbeit mit der Neuen Philharmonie Frankfurt entstand – setzt hier die passenden Akzente und bildet mit Reminiszenzen an das Werk Felix Mendelssohn-Bartholdys, einem Zeitgenossen Oppenheims, den Soundtrack zum Film.

„Erst diese besondere Kombination aus unmittelbarem Künstlerporträt, genealogischer Emotionalität und vielschichtiger Historie lässt den Zuseher nachhaltig an einer äußerst sinnlichen Zeitreise in die jüngere jüdisch-deutsche Geschichte teilhaben. Mehr davon!“ Andreas Wirwalski